诗人悲歌

伟杰是一名没没无闻的诗人，出版社不但不出版他的诗集，甚至将他的作品弃如垃圾，而他的兄弟更将他的诗作当成废纸卖钱。不愿再被人看不起，他选择了流落街头，因而认识了赏识他作品的妓女古菈宝，一场意外，让大家以为他死了……　　时代杂志选为全球百部最佳电影之一，标志着达特转折点的重要代表作。妓女诱惑潦倒诗人登上她的欲望号，却发现他的才华，惺惺相惜。诗人被误传死讯，诗作忽然洛阳纸贵，人人来分一杯羹，致六亲不认。达特炮制时代堕落的纷乱，非常震撼，即使题材偏锋（密集的大特写亦用得前卫），却因切中时弊，大受欢迎，达特不再为商业搞笑，走艺术路线亦走得神乎其技。诗人和旧情人升降机相遇，跳出一段三个时空的歌舞，已是印度电影经典一幕。

黄巾骑兵队

影片不仅讲述了一段浪漫的爱情，也讲了年轻一辈与父辈不同价值观之间的碰撞，一部充满人性的电影。影片同名主题曲成为美国几代人的记忆，而那位系着黄丝巾的女主角也一跃成为无数男人的梦中情人。

沟口健二一个电影导演的生涯

通过采访39位和沟口健二一起工作过的演员，工作人员，朋友等，描绘沟口一生的长篇纪录片。

珍珠果酱二十年

这部极致辉煌的电影是由著名导演Cameron Crowe创作，以回顾乐队的事业历程为主题，记录了Pearl Jam乐队这20年来的心路历程及发展经过。电影包含了Pearl Jam乐队这20年来每位成员的成长经过、台前幕后的故事，以及乐队的一些最珍贵的回忆，还有一些大家从未听说过和见过的画面以及采访内容。

路易·卢米埃尔

Eric Rohmer导演关于Louis Lumière的纪录片。访谈了法国导演Jean Renoir与电影手册创始人Henri Langlois。其中有很多珍贵的早期影像。

韩玉娘

评剧电影《韩玉娘》由著名导演李前宽和肖桂云夫妇共同执导。评剧《韩玉娘》由原中央政治局常委、原全国政协主席李瑞环同志改编自梅派京剧《生死恨》，讲述了一个宋朝的民间故事，既表达女性对爱情的坚贞也有爱国情怀，而这次把评剧艺术放在电影里，也是一个新的突破。　　《韩玉娘》是由天津市评剧白派剧团、北方电影集团、天津滨海国际影业有限公司联合制作。影片描述北宋末年平民韩玉娘与程鹏举在战乱中被金邦掳去为奴，于苦难之中意外结合。新婚后女方力劝丈夫回故国抗敌，程鹏举却担心韩玉娘是金邦派来的奸细而故意将她告发，导致她被卖给他人为妾，惨遭各种折磨和苦难。程鹏举后来得知玉娘劝自己归国出于爱国义举真相，多次派人寻访终于寻找到了韩玉娘。岂料罹患重疾的女方见到盼望多年的丈夫程鹏举时，已病入膏肓，奄奄一息，交代完身后之事便瞑目而亡。　　评剧电影《韩玉娘》曾荣获“WeLink国际电影节”最佳艺术片杰出贡献奖。

双生

电影《双生》讲述了艺术学校学生李品（刘昊然饰），在一次偶然的机遇下获得了一份为期一个月的兼职工作，工作内容是为马上迎来自己生日的女孩涛（陈都灵）画肖像画，为此他来到了一处偏僻的豪宅。素不相识的两位年轻人因此结缘，一段青春的邂逅就此展开，然而在朝夕相处的过程中，李品逐渐发现了这栋房子里似乎还隐藏着一些不为人知的秘密，而他与涛之间的关系也逐渐变得微妙起来。

泥人哥连出世记

德国表现主义代表作品　　A　　公元4世纪的犹太教法典(Talmud)中提到过Rava造golem的事。Rava的全称叫Rabbi Abba ben Rav Hamma，他造了一个不会说话的“人”。他把这个“人”送到Rav Zera面前，由于它对问话没有反应，Zera就说：“你准是由我的某个同行造的。回归尘土吧。” (Sanhedrin 65b) 在宗教意义上，只有上帝造的人才是完整的人，才会说话，而Rava造的不是真正的人。按照犹太传统，当时那些拉比（Rabbis）和大贤（Sages）都能造人或者动物Golems，这并没有什么特别之处。　　B　　Golem的传说后来逐渐改变，十七世纪由布拉格的Rabbi Loew（Rabbi意犹太教的学者）创造了一个Golem来保护住在犹太区的犹太人免遭反犹主义的暴力侵扰。为避免麻烦，故事中的学者总是在Golem完成它的使命以后，再自觉地把它重新变回为无生命的泥土。一天，Rabbi忘记将Golem变回泥土，当城市所有人已经作礼拜去了，Golem发怒毁坏全城。这个故事架构一直到十九、二十世纪都还在文学著作里出现，最著名的是Gustav Meyrink的《Der Golem》，在一九一五年普遍被阅读，值得探究的是，这样的小说刚好出现在工业革命的时代。这反映了人们对于科技所带来伦理的挑战的惶恐。　　C　　1920年由Carl Boese和Paul Wegener执导的经典默片Der Golem, wie er in die Welt kam (The Golem: How He Came Into the World) 就是改编自Gustav Meyrink的小说。这部影片集中体现了德国表现主义艺术的特点，对Fritz Lang等导演产生过重大影响。其中精心设计了手提灯光、煤油灯光、火炬等一系列光源效果，用于表现人物的心理状态，营造影片的环境气氛。这种具有表现力地运用灯光效果的方法，最终发展为所有德国电影形式表现的一大特征，同时也为电影恐怖片的造型的表现手段提供了经验。　　D　　Golem的传说同样也是玛丽·雪莱的著名科幻小说《弗兰肯斯坦》的来源之一，不过不同的是：传说中的Golem笨拙、鲁莽，既不知道自己有多大的力量，也不知道自己有多笨或者有多无知；而在玛丽·雪莱笔下，维克多·弗兰肯斯坦所创造的怪物虽然莽撞，但却善于学习，极富人性，懂得

1860

意大利人民反抗侵略，战争场面拍的相当宏大，各种优美流畅的长镜头，演员表演内敛自然，这部电影标志着意大利的电影人已经掌握了非常娴熟全面的电影技艺，被誉为当时意大利电影的最高成就丝毫不为过

慢游全世界

《慢游全世界》是2019年沐光时代（The Better Life）携手爱奇艺、新浪微博推出的全新明星旅行电影式慢综艺。节目邀请五组嘉宾分别前往五个慢游目的地，选择不同的旅行方式与慢游目的地，与自己有着“原生关系”的搭档一起，彼此签订一份“慢游合约”，开启一场全程不设限的慢游之旅。

茶恋

以陆羽一生的经历为主线，讲述了陆羽羽在长兴种茶、制茶、研究历尽千难万险写就世界第一部茶事专著《茶经》的故事，全面、生动地展示了湖州茶文化的深厚底蕴，是我国第一部以茶文化为主体的电影。

村路弯弯

电影《村路弯弯》以“四好农村路”（建好、护好、管好、运营好）为题材，讲述了鄂西武陵山集中连片特困地区某个自然山村，因受大山困扰，不能脱贫，交通部门驻村干部和当地百姓一起，克服重重困难，开山凿路，让该山村实现了路通、车通，并建设了农村公路生命安全防护工程，靠路发展农村物流、特色产业、旅游开发、农家乐等，最后走上脱贫致富奔小康之路。影片采用艺术的手段聚焦扶贫中的重大主题，用诗化的电影语言展现农村公路为山区百姓带来的新气象，是一部有深度有观赏性的优秀电影。

谍影柔情2011

一部反映中国抗日时期谍战故事的数字电影《谍影柔情》在北京开机。演员杜江独挑大梁饰演日本军部少佐江口义明，这部谍战戏一开机便引发行业内外的高度关注和期待。　　电影《谍影柔情》，以不同的视角出发，通过日本少佐江口义明对反侵略战争的认知和对战争的理解，再现了当时乱战的中日关系，以及情报谍战人员惊险紧张的故事。该片由内地男演员杜江领衔出演日本少佐江口义明，身为中日混血的江口义明，被日本军部派到中国，在深深了解了中国人民受到了苦难之后，内心充满了矛盾和愧疚，最终坚持正义走上了正义之路，而江口义明却在战争中牺牲。该电影在情节上更是环环相扣悬念迭出，让我们拭目以待。

格列佛最后的旅行

这是一部关于一位早逝的电影天才的散文式纪录片，《格列佛最后的旅行》用日记+影像的形式再现了1964-1972年捷克导演帕维尔·祖拉塞克的私人生活，他的情感困扰和动荡的时代背景，帕维尔生前只留下了两部电影和33篇日记，1964年29岁的他刚刚独立拍完一部短片并写了几本出色的电影剧本，一个有天赋的年轻编剧即将要成为导演，然而与妻子的矛盾也逐渐显现在艺术家过于自我的生活里，那时新浪潮刚刚萌芽不久，卡罗维发利影展吸引了众多世界的目光，一批刚毕业的青年导演也初露锋芒，包括帕维尔在内的许多人都看到了实现个人梦想的机遇。。。68年前后的改革让布拉格迎来了春天，青年人的生活色彩开始丰富，新潮和时尚充满在这座东欧小城里，可帕维尔的生活却逐渐脱离轨道，妻子离她而去，带走了可爱的女儿，而他正困扰于新剧本的创作，他开始怀疑自己的一些想法，甚至觉得自己也许并不适合做这一行。。。　　当苏联坦克悍然侵入布拉格时，帕维尔选择了沉默，并没有像其他人那样走上街头抗议，而是以电影为控诉极权暴力的途径，尽管在《为年轻刽子手的辩护》中这样的主题显得并不是很直白露骨，但事实上隐藏的含意是不言而喻的，而这也决定了帕维尔和他的电影的命运，影片只在一座小剧院里放映了两周就被禁，帕维尔连同埃德尔瓦·朔尔姆、杨·南曼奇、乔拉·赫兹等人一起上了捷克秘密警察的黑名单，他的工作室被迫关闭，胶片拷贝被没收，那段时期他彻底放下了电影，重新组建了新的家庭，并有了儿子，可谁又知道一个受到禁锢而无法展示自己才华的艺术家心中真正的苦闷呢，十七年后当丝绒革命即将爆发之前，54岁的帕维尔却没能等到重获自由的那一天。　　影片由帕维尔的儿子马瑞克扮演父亲，片中贯穿头尾的画外音朗读日记也是由他亲自叙述的，导演马丁·苏黎克用家庭电影的实验性拍摄手法将一个艺术家短暂而悲剧的一生展现在观众眼前，时代是如何影响个人的命运，黑白与彩色交织的画面暗示着帕维尔分离的情感世界，一种是与女儿在一起时的温馨，另一种是陷入孤独和迷惘时的无助，在他的眼中我看到了忧伤，即使与家人相处时他的安静的目光背后依然有着深深的痛苦感，对前妻的愧疚，对女儿的思念依然折磨着他的心灵。摄影机始终跟随着主人公，一点一滴地记录下生活的全部，略带苛砾感的影像构建起一个很私人的空间，但生活毕竟是可以被再现的，而特殊的时代却是很难去复制的，所以影片里还插入了不少真实的纪录影像，将真实的场景与演员的

父亲的维也纳

数字电影《父亲的维也纳》的故事根据威海市十佳感动人物邹树君的真人真事改编，描述了主人公从北京音乐学院毕业后，放弃难得的留京机会，毅然回乡建设当地群众文化事业的感人故事。

孤堡疑云

《孤堡疑云》是由北京东方飞云国际影视公司投资制作的数字电影，剧情简介：苏修玲被医生认定为康复，出院后的修玲被一股莫名的力量吸引来到云霄山庄任家庭教师，她不仅对新环境感到熟悉，而且她逐渐感觉到自己和山庄被大火烧死的女主人程雪薇之间有着千丝万缕的联系……

十二怒汉1997

根据1957年同名黑白电影改编而成的电影。名气不大，口碑也不如旧版。在1957年由悉尼．卢曼特执导的《十二怒汉》是探讨美国陪审员制度和法律正义的经典作，本片则是由威廉．弗里德金重新拍摄的电视版，由杰克．莱蒙取代亨利．方达演男主角，其他合演者包括金像奖影帝乔治．C．斯科 特。　　该片描述一名纽约青年被控杀父，将被判处一级谋杀的死刑。已经有十一名陪审员裁定疑犯有罪，只有一位觉得事态可疑，坚持已见提出异议，并且凭耐心与毅力逐一说服其他陪审员推翻原意，终于为这一宗几乎已成冤案的判决平反。全片大部分时间处于狭窄的房间内进行，但凭精彩的对白和演出，仍能创造出紧扣观众的剧力。

猎爱大师

著名影评人伍岳在京城非常有名气，只要他说好的电影，票房一定大卖。著名美食评论家黄珊也非常有名气，人送外号：活的大众点评。这两个人虽然各自频繁约会，但就是不结婚。这天，伍岳出门开车散心，黄珊赌气开车出家门。伍岳的车撞上黄珊的车，两人在路边产生争执，最后伍岳同意了修车的费用负责，同时伍岳请黄珊吃饭表示歉意。在后来的相处中两人的矛盾再次被激化，互相怀疑互相打击。一天，两人去看电影，看完电影，伍岳写了一篇影评发在网上，不久，因为这篇影评房地产商大牛投资的影片票房惨败，大牛仇视伍岳，对他实施了绑架，绑架的目的就是想让他再写一篇正面影评，伍岳不从，大牛痛哭流涕，说自己资金链断裂，但因为有情怀，所以借了很多钱拍电影，伍岳被感动，答应帮他一次。为了救伍岳，黄珊来到大牛的老巢，两人终于逃出困境，也最终走到了一起。按他们自己的话来说：他们走到一起。也算是“为民除害”了。

我与梦露的一周

刚刚踏入社会的英国青年科林·克拉克（埃迪·雷德梅恩 Eddie Redmayne 饰）不顾家庭反对，将满腔热情投入自己热爱的电影事业之中，希望能闯出一番天地。勤奋的他得到的第一个跟组机会，竟是担任他的偶像劳伦斯·奥利弗（肯尼思·布拉纳 Kenneth Branagh 饰）导演并主演的新片《游龙戏凤》剧组的第三助理导演。这部电影邀请了当时红遍全球的美国影星玛丽莲·梦露（米歇尔·威廉姆斯 Michelle Williams 饰）主演，而科林的工作便是统筹剧组的各项杂务。开拍之后，梦露与劳伦斯·奥利弗之间因表演方法不同而产生了激烈冲突，致使剧组进度远远落后预期。科林负责于当中调停，他开始与梦露频繁接触。不知不觉间，科林发现自己已为梦露的魅力所深深吸引……　　米歇尔·威廉姆斯凭借本片荣获2012年金球奖最佳女主角（喜剧/音乐类）。

流浪者一部关于安东尼·波登的电影

“重要的不是你去哪里。这是你留下的东西……”这部关于安东尼·波登的纪录片。记录了他作为厨师、作家和主持人的职业生涯。讲述了一位默默无闻的厨师如何成为世界著名的文化偶像。

独立游戏大电影

Indie Game: The Movie 独立游戏大电影 是一部关于独立游戏的纪录片，讲述独立游戏过往的精彩故事。　　关于该电影：　　随着二十一世纪的到来，新的一类独立艺术家诞生了：独立游戏开发者。他们有独立的构思，特别的设计以及个性鲜明的游戏。当然，他们也希望获得成功。　　影片中，设计师 Edmund McMillen 和程序员 Tommy Refenes 经过两年的努力，等待着他们第一款XBOX的游戏 Super Meat Boy “超级肉食男孩” 的发布。游戏讲述的是一个绷带男孩寻找女友的故事。　　而在一个名为 PAX 的视频游戏展中，开发者 Phil Fish 则推出了众人翘首以盼的画了四年制作的游戏 FEZ “费兹”。　　Jonathan Blow 则在考虑继 Braid “时空幻境” 之后的新游戏。而时空幻境曾一度是历史上平均最高的游戏之一。　　Lisanne Pajot 和 James Swirsky 第一次共同制作了这部电影，他们精心捕捉独立游戏艺术家们奋斗历程的点点滴滴，以及其艺术表现过程中的情感历程。　　四个开发者，三款游戏，一个终极目标 —— 通过这部纪录片共同表达了出来。

生为爵士狂

有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。　　影片中基本没有特别引人的情节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没有撩人心弦的爱情故事，然而绕有趣味的是，影片除却赢得了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。　　这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”，属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化场合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。　　影片拍摄完成的80年代，苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此，在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。　　影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。　　导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合， 剧本经过10次修改，人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性，我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或许有一天，你已经忘记了影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。　　影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰罗兹国际电影节银奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。

穿越巴黎

二战期间，纳粹开进了法国，巴黎成了被占领区，物资紧张，出现了黑市交易。　　一天晚上，宵禁前，一对夫妇来到了小酒馆，之后又来了一位中年壮男；丈夫嫉妒妻子与中年壮男搭讪，于是打了妻子的耳光，妻子离去，所有的人都沉默。当中年壮男准备离开时，却被丈夫拦住了，丈夫请他吃晚饭。　　晚饭时，所有的人都在怀念有猪肉的日子——对话很有趣，却也伤感。丈夫得知中年壮男是一名油漆匠的时候——法语的油漆匠与油画家是同一个单词，这也就是误会出现的原因，就向他交了底，说自己是走私猪肉的，需要找一位同伴帮忙，主要工作是在宵禁期间，从巴黎的一端用行李箱转移猪肉到另一端，为次日的黑市交易做准备。‘油漆匠’很感兴趣，两人达成共识。　　两人来到Louis的店里搬猪肉，中年壮男突然发飙，要求Louis付“遮口费”，否则就叫警察，他采取的手段是系列的，且极其流氓（指意识形态）的。所有的人都被他打败了，Louis赶快掏钱送瘟神，两人继而开始了精彩的穿越巴黎之行。　　第21届威尼斯国际电影节(1956)　 沃尔皮杯-最佳男演员　 布尔维尔　　第21届威尼斯国际电影节(1956)　 金狮奖(入围)　 克劳特·乌当-拉哈　　第11届英国电影和电视艺术学院奖(1958)　 电影奖-最佳外国男演员(提名)　 让·迦本

诺查丹玛斯灭亡录〜基因的新世纪

这部电影是日本第二部关于诺查丹玛斯预言的科幻特摄片。比起74年东宝的大制作，这部是大映发行的DVD电影，也就是跟了一下1999天空K怖之王预言的热度，大家可以当成一部加长版的猎奇重口《奥特Q》看。这部电影大概讲述了:一个叫一也的年轻人被进行了一种遗传基因的实验，而实验者的目的是为了在世界末日来临前保留人类的种子。

林中男孩

迪恩，邓肯和DJ比特鲁特是三个来自格拉斯哥的青少年朋友，他们一起开始一次塑造性格的野营之旅-被称为“爱丁堡公爵奖”的此活动基于真实生活，其中觅食，团队合作和定向越野是每天的日程。渴望在苏格兰高地放风抽大麻，他们三个人却发现自己与铁板脸下定决定要遵守规则的伊恩结队。在偏离主道进入了远离城市舒适区的偏远农田后，男孩们发现自己被一股阴暗的力量追捕，这股力量决心要毁灭他们的未来。来自作家兼导演尼尼安·道夫的首部电影，此前他为“经营珠宝”、“三池雪”、米格斯和米基布兰科等艺术家们制作过一系列屡获殊荣的音乐视频及短片，这是一部无政府主义电影，鸡尾酒般地混合了代际政治，嘻哈爱好农民和迷幻兔粪，使明天的青春与昨天的现状对立起来。《盖特杜克德》阵容为埃迪·伊扎德、凯特·迪基、乔治·格伦、詹姆斯·科斯莫以及精选出道青年演员塞缪尔·波托姆利、维拉·朱尼娅、瑞安·高登和刘易斯·格里本。

磨坊与十字架

影片改编自比利时艺术史学家Michael Francis Gibson的小说，是一部以文艺复兴时代为背景的惊悚片，围绕尼德兰著名画家博鲁盖尔的名作《受难之路》而展开。《磨坊与十字架》是一堂伪装成电影的的艺术史课，它的最初公开亮相，不是在电影院也不是在电影节，而是在卢浮宫 、纽约大都会艺术馆这样的场所。影片将人们带回十六世纪的荷兰，博鲁盖尔在创作《受难之路》时借助一个圣经故事来影射当时西班牙统治者的残忍以及尼德兰人民的反抗。莱彻·玛祖斯基将艺术史研究同电影CGI、3D技术结合起来，试图还原画家在创作这幅作品时所处的社会环境以及当时的思想、心境。站在一部艺术品之前的心神激荡，不正是让我们所有人晕眩地以为是所谓创作冲动么？值得一提的是，勃鲁盖尔的另一名作《雪中猎人》刺激瑞典导演罗伊·安德森创作下一部作品，名字很长的《树梢上沉思存在的鸟儿》，这部作品有望在明年戛纳或者威尼斯电影节亮相。

无人呼叫

50年代-60年代初波兰电影学院派的经典作品之一，堪称与同时代意大利导演安东尼奥尼的《奇遇》相比，改编自Józef Hen在社会主义波兰时期被禁的小说。　　In 1960 his second film NIKT NIE WOLA / NOBODY'S CALLING, based on a Jozef Hen novel that was never published in Poland, described the fate of Poles on the Eastern Front. Kutz used the film to explore new formal solutions, collaborating closely with cinematographer Jerzy Wojcik to reveal the psychological landscape of a pair of lovers who are strongly affected by wartime events. The camera recorded the couple's inner experiences, contrasting their muted intimacy against the surrounding scenery of a ruined town. The film did not win over critics at the time of its release. It was not until later that critics recognized Kutz's effort to experiment with aesthetics in a manner akin to that pursued by filmmakers of the new wave. NOBODY'S CALLING came to be compared with Michelangelo Antonioni's THE ADVENTURE, which was produced around the same time.

强殖装甲

根据同名日本漫画改编的电影，讲诉神秘组织“克诺斯”利用远古时代外太空生命遗留下来的“遗迹”，研制出将人类兽化的系统，制造出无数受控于十位克诺斯首领“兽神将”的兽化兵，并将它们安排在世界各地，准备在适当时机控制地球。

欲仙欲死

《微型死亡》（Little Deaths）是由三个英格兰的尖端电影制作人开启的一个疯狂的新型恐怖故事，他们分别是：Simon Rumley、Andrew Parkinson和Sean Hogan，而《微型死亡》将于SXSW电影节期间首映。电影《微型死亡》讲述了三个关于“死亡”主题的故事，不过这些都不是单纯的死亡，而是把“性爱”和“死亡”联系在一起的重口味恐怖片。

置若罔闻

50年代的英伦，头脑不好的德瑞克和一群小流氓混上了。领着他们的是一个名叫克里斯并迷恋美国黑帮电影的青年。克里斯和德瑞克的友情使得他们卷入了一件将永远地动摇英国死刑信念的真实案件……

蓝色生死恋2019

电影《蓝色生死恋》根据经典IP电视剧改编，二十年之后以电影形式重回大众视野，讲述了两个同天出生的女孩儿因无意间被掉包，从而牵连出几位主角间命运的错位和爱情的纠葛的故事。

留给女儿的日记

匈牙利著名女导演梅萨罗什（《收养》）最知名的作品　　被禁止发行两年后，在1984年嘎纳电影节上获得了评委会大奖！　　世界女性电影史上不朽的经典杰作！　　梅萨罗什曾被英国国际电影年鉴评选为影坛五大导演之一。　　八十年代最好的东欧电影之一　　本片1982年拍摄完毕，1984年才准许发行。它反映了二十世纪四十年代匈牙利的政治、文化和社会生活。这是一部半自传体的影片。导演梅萨罗什是匈牙利著名女导演，她的经历几乎和影片中女主人公一样。1935年年仅5岁时和父亲移居苏联。影片中，女主人公从贾诺什留下的日记里开始理解玛格达，但还是不喜欢她。从玛格达身上，反映了匈牙利的历史的这一段进程。梅萨罗什拍摄了20多部影片。主要的有《九个月》、《郊区的房子》、《就象家—样》、《留给我爱人的日记》(本片续集)、《遗产》、《母亲和女儿》等。本片获得1984年第37届戛纳电影节评委会特别奖。　　这部斯大林时期的自传体电影《给我孩子的日记》，用50年代的新闻片连续镜头和片断描绘了那个年代复杂的个人和政治景象。在西方被禁止发行两年后，还是在1984年嘎纳电影节上获得了评委特别奖。　　★★剧情介绍:　　1947年的一天，一批逃往苏联的匈牙利地下党员乘飞机回到布达佩斯，十几岁的小姑娘尤莉也在其中。她父亲，一位著名的雕塑家在苏联30年代大清洗时被捕，杳无音讯。母亲是画家，会多国语言，常带尤莉去看电影，但在尤莉很小的时侯就去世了。尤莉随祖父母回国，住在姑妈玛格达家里。玛格达过去是地下党员，战后是一家报纸的主编，她的公寓华丽而舒适。尤莉在特权阶层子女才能上的学校念书，姑母要收她为养女。但尤莉不同意，她不喜欢玛格达。她逃学去看电影，想念过去的生活，想念父母。尤莉很喜坎姑母的老战友贾诺什，老布尔什维克，大工厂的总工程师。贾诺什的妻子和女儿在一次空袭中被炸死，儿子成了残废。他也很关心尤莉。玛格达后来当了监狱长，积极参与1949年开始的大清洗运动，贾诺什突然失踪了。尤莉决定离开玛格达，到一家工厂当工人。1953年她去监狱探望了贾诺什，她示意将和他的儿子一起等着他自由归来。

疯狂的导演

一个怀揣大梦想的无名小导演（高天 饰），因为自己的电影梦拍摄了一部电影，但是拍摄途中出现了资金短缺，不得不暂停一切工作。为了让梦想能够顺利实现，于是导演与制片人（张殿伦 饰）开始了他们的拉赞助之旅。在这途中，遭遇了各种各样的奇葩投资商，发生了一系列无厘头的搞笑囧事，徐帆、刘桦、王宝强、焦恩俊、金铭等一连串大腕儿爆笑加盟，将会打造一部怎样的惊世“大片”？在这过程中，小导演为了大梦想，是妥协还是坚持？是忽悠还是实话实说……

伊朗电影往事

马克马巴夫用异样的电影语言说出了伊朗电影电影近百年的历史，片中的一些镜头如散文诗一般优美，也有一些隐喻和象征，非常值得一看的伊朗艺术电影！　精彩的幻想片，只可惜DVD的画质一般。。

战争与人

导演山本萨夫是日本电影界社会派大师，他试图通过五代一家的兴盛、衰落来完成一部日本军国主义的侵华战争史。社会大家庭，家庭小社会，五代家本身就参与了对中国的掠夺和侵略，描写这一家的发展变化自然可以举重若轻地体现出那段时间的日本侵华过程。①本部描写的是日本军国主义的侵华上升时期。影片曾获1970年《电影旬报》十佳奖第二名。②这是日本电影界社会派大师山本萨夫所拍反映侵华战争史的第二部。时间是中日对峙阶段，中国的抗日运动开始发展壮大，五代一家也受到影响。影片曾获1971年《电影旬报》十佳奖第四名。③这是日本电影界社会派大师山本萨夫所拍反映侵华战争史的第三部，描写了侵华战争如何从最初的一往无前到节节败退到一败涂地的过程，而五代家庭也从大发战争投机财走向了分崩离析，家中的成员也在这空前激烈的动荡中选择了各自不同的道路和归宿。三部曲拉开了日本电影1970年代波澜壮阔的社会派巨片的帷幕，这可以说是导演山本萨夫对日本电影史的伟大贡献。影片曾获1973年《电影旬报》十佳奖第十名。　　============================================　　①1928年，新兴财阀伍代家的主人五代由介正在家中的客厅里为即将赴美的长子英介举行送别会。会上，一群人开始谈论满州的局势。英介和乔介都认为，如果张作霖的军队对在满州的日本人的生命财产采取强硬的手段，在满日本人有了危险之时，日本就应该相应采取措施，让关东军出兵去解决张作霖军队的武装。乔介到满州后创建了五代公司的运输公司，还借此进行贩毒和恐怖活动。关东军因迟迟没有得到天皇的出兵命令而坐卧不安，便暗中策划了暗杀张作霖的行动。1931年9月18日，关东军在沈阳郊外的柳条沟炸毁了张作霖乘坐的列车，却制造舆论说是国民党军队故意挑起战争。随后五代一家乘机与军方大做买卖发了横财。英介从美国归来后就被由介派到中国东北经营炼铁业。"上海事变”后，由介的长女由纪子的男友柘植即将出征，怀着复杂的心情，由纪子去为柘植送行。　　②日本侵华战争步步深入，五代家也发生了一系列悲欢离合的事情。五代由介的次子俊介为自寻出路而离家出走，并爱上了有夫之妇温子。二人非常想在一起长久生活，但温子在丈夫的高压之下始终拿不定主意，心情非常痛苦。由介的次女顺子与左翼学生耕平相爱，因为参加了反战运动，耕平被当局逮捕。后来尽管出狱了，等待他的却是一张入伍命令。顺子鼓励耕平

阿诺德·勋伯格电影配乐介绍

RFA/1972/15‘/VOSTF/16mm　　d'après « I cani del Sinaï » de Franco Fortini.

牛郎血泪美人恩

讲述了一个男人被抢劫后在沙漠面对死亡却奇迹般找到水源幸免于难的故事。这是山姆·佩金法电影风格的一部西部片。

贪婪1924

埃里克．冯．施特罗海姆导演的此片，在1952年比利时蒙达尔国际电影节评选的电影诞生以来的12部“最佳影片中”名列第七；在1952、1962年英国《画与音响》评选的10部“最佳影片”中，名列第七和第四位；在1958年比利时布鲁塞尔世界博览会评选电影“最佳电影”中，该片名列第六；在1978年《标题》杂志刊登的电影诞生以来的100部“最佳影片”中，名列第18位。故事主要描写麦克．蒂格和马库斯．斯科勒这对好友因五千美元彩券而变得凶残成性，贪婪吝啬，最后引出一系列的悲剧的过程

巨人与玩具

剧情介绍: 同期毕业的几位同学,同时进入了几家大公司的宣传部门,成了竞争对手,他们表面上还礼尚往来,实际上已经没有了纯洁的同学之情.为了商战,恋人之间,女婿和岳父大人之间都展开了无情的争斗。加以情欲地渗透，真实地反映了人的动物性。异色华丽、对性爱大胆的描写与对新派女性的塑造开一代先河说起日本的大导演，人们可能不会想起这个名叫增村保造的人。但作为阶段性的日本新浪潮时代的代表人物之一，他是绝对不容各位影迷忽视的。虽然他的影片一直套着情色的外套，但透过情色又能道出人性和鲜明世界观的导演如今已经不多了，也许现在我们这些偏好情色片的文艺LM们也只能透过DVD来回味那个异样的风情了。增村保造因为在意大利留学多年，吸收了欧洲电影的浪漫色彩影响。因此他的大部分作品都异色华丽，甚至对性爱有超常大胆的描写。日本学者小笠原隆夫曾在《日本电影被虐者谱系》一文中指出，日本电影的被虐构图，实际上是非常日本化的一种感情构造。这种感情构造来源，是因为日本文化中的“性”与“死”之间的区别，一向显得非常的暧昧。影片登场人物对于爱的感受有别于常人的自虐性行为，无法自拔的执着带出一种妖艳美，这更能让人感受情感的深层意义。这也是此片导演增村保造乐此不疲的主题。《巨人与玩具》主要讲述了这样一个故事内容：同期毕业的几位同学,同时进入了几家大公司的宣传部门,成了竞争对手,他们表面上还礼尚往来,实际上已经没有了纯洁的同学之情.为了商战,恋人之间,女婿和岳父大人之间都展开了无情的争斗。加以情欲地渗透，真实地反映了人的动物性。《巨人和玩具》改编自日本小说家开高健创作的同名作品。开高健的主要作品有《巨人和玩具》（1957）、《日本三分钱歌剧》（1959）以及《越南战记》（1965）、《夏天的昏暗》(1972)等,大多采取离奇的寓意手法,表现对资本主义社会黑暗现实的反抗情绪，以及个人在强大势力面前的无能为力。特别值得一提的是他的短篇小说《玉碎》(1978)用回忆的笔法记叙对中国作家老舍的怀念。

大导归来

在这个鱼龙混杂并如日中天的如同一锅东北大乱炖的中国电影市场。天时娱乐的老总李四海，泛亚国际的最高执行官唐斯理以及拥有全国范围5000块屏幕的晴空国际董事长岳小康，这三个在影视界最具有权威的超级巨头居然奇迹般的窝在了同一间破厂房里，只因为，这间厂房的主人——天行健！昔日的大导，如今的超级IP拥有者。在与三名权威的交集中，天行健发现了“艺术受金钱压迫”的窘境。一时间，大导身边的环境变得光怪陆离，嬉笑怒骂的各色人群也开始萦绕在天行健的周围。这错综复杂的商业干扰和红紫乱朱的电影创作环境，终于让他挺直腰板，奋起反抗！在挣脱中找寻，在归梦中惊醒。他终还是用他自己的方式向这些被高额票房冲昏头脑，意乱神迷的电影商人们，展开了一场带有喜剧色彩的抗争。

巴勒斯一部电影

Burroughs: The Movie explores the life and times of controversial Naked Lunch author William S. Burroughs, with an intimacy never before seen and never repeated. The film charts the development of Burroughs' unique literary style and his wildly unconventional life, including his travels from the American Midwest to North Africa and several personal tragedies. Burroughs: The Movie is the first and only feature length documentary to be made with and about Burroughs. The film was directed by the late Howard Brookner. It was begun in 1978 as Brookner's senior thesis at NYU film school and then expanded into a feature which was completed 5 years later in 1983. Sound was recorded by Jim Jarmusch and the film was shot by Tom DiCillo, fellow NYU classmates and both very close friends of Brookner's.

你并不孤单

你不孤独（丹麦语： Du er ikke alene） （ 1978 ）这部丹麦未来派电影是由Lasse Nielsen和Bent Petersen编剧，由Lasse Nielsen 导演，由Steen Herdel担任制作人　　故事设在丹麦的所有男生寄宿学校，其中一名男孩，Bo (Anders Agens&oslash）与校长的儿子Kim (Peter Bjerg)培养出一种特殊的感情。在电影的一开始校长正试图为建立一个新的体操学校而筹集资金。这可能是一个基督教的学校，因为他们学校的老师为保持良好的基督教道德而每天作祈祷。这个电影讲述的不仅仅是柏，金，和他们日益增长的关系，它还是一个真正的未来的时代的故事。这部电影完美的捕捉了青少年的性萌发期和人际关系发展期，还描述了年轻妇女谁在食堂和一群肮脏的大龄青年。在另一项故事线，一个陷入困境的学生因为展示色情海报而被开除，还有一些学生步行出的班级而发起抗议游行，男孩最终获准返回学校，以便他能毕业。在今年年底毕业典礼，男孩代表整个学校和他们的家人发言，一部短片，他们已经尽一切本身的基础上，诫命“爱你的邻居” 。还以欣快高潮来结束这部影片。

BanG Dream! 电影演唱会

各キャラクターの声優が実際にバンド活動を展開するメディアミックスプロジェクト「BanG Dream!（バンドリ！）」の劇場版アニメ。花咲川女子学園で結成されたガールズバンド「Poppin’Party」、幼なじみの5人による王道ガールズロックバンド「Afterglow」、事務所の意向で生まれたアイドルバンド「Pastel＊Palettes」、重厚な世界観で観客を魅了する本格派バンド「Roselia」、そして世界を笑顔にするため幸せに溢れたメロディを届ける「ハロー、ハッピーワールド！」という5組のガールズバンドが、次なるステージを目指す。監督はテレビシリーズ「BanG Dream! 2nd Season」で編集を担当した梅津朋美が務め、そのほかのメインスタッフも多くがテレビシリーズから続投。アニメーション制作も引き続きサンジゲンが手がけた。

择天记 第一季

3月30日上午，腾讯公司在京召开“腾讯电影+”产品发布会，一气推出了包括《QQ炫舞》、《洛克王国4》、《QQ飞车》、《尸兄》和《择天记》在内的五个明星IP，进行影视制作开发，而这五个IP则分别是腾讯旗下分属于游戏、动漫及网络文学等领域的人气IP。为这五部影视剧护航加码的电影公司，包括光线影业，新丽传媒，柠萌影业、唐人影视以及原力动画。其中，《洛克王国4》全新大电影将于今年暑期上映，《QQ炫舞》、《尸兄》、《QQ飞车》三部大电影将于明年上映，《择天记》电视剧也将于明年播出。

鬼门关2011

在电影中，巫迪文饰演的男主角，为了拯救濒死爱人，周旋于日军与警察中间，但却几乎没有机会和深陷于停尸房中、生死未卜的女主角徐麒雯正面对戏。二人仅有的几场对手戏也都是匆匆忙忙、旋即分别，只是在电影的最后，男女主角才得到了互诉衷肠的机会，那么巫迪文能不能把握住这最后的机会，拯救女主角于水火之中呢？

战争与人3

导演山本萨夫是日本电影界社会派大师，他试图通过五代一家的兴盛、衰落来完成一部日本军国主义的侵华战争史。社会大家庭，家庭小社会，五代家本身就参与了对中国的掠夺和侵略，描写这一家的发展变化自然可以举重若轻地体现出那段时间的日本侵华过程。①本部描写的是日本军国主义的侵华上升时期。影片曾获1970年《电影旬报》十佳奖第二名。②这是日本电影界社会派大师山本萨夫所拍反映侵华战争史的第二部。时间是中日对峙阶段，中国的抗日运动开始发展壮大，五代一家也受到影响。影片曾获1971年《电影旬报》十佳奖第四名。③这是日本电影界社会派大师山本萨夫所拍反映侵华战争史的第三部，描写了侵华战争如何从最初的一往无前到节节败退到一败涂地的过程，而五代家庭也从大发战争投机财走向了分崩离析，家中的成员也在这空前激烈的动荡中选择了各自不同的道路和归宿。三部曲拉开了日本电影1970年代波澜壮阔的社会派巨片的帷幕，这可以说是导演山本萨夫对日本电影史的伟大贡献。影片曾获1973年《电影旬报》十佳奖第十名。　　============================================　　③1937年，日本侵华战争全面爆发。由介长女由纪子受父亲的影响，加上相爱的对象柘植因卷入刺杀军务局长永田案而失去一切联系，渐渐放弃了当初对爱的执著，答应嫁给一名金融巨头的儿子。由介三女儿顺子与所爱的应征入伍的左翼学生耕平也失去了联系，但因受耕平反战思想的影响，她最终逃离了家庭，参加了和平运动，还偶然地知道了耕平正在参加援助中国的抗日运动。由介次子俊介曾因反对侵略中国而被捕入狱，出狱后也被征召入伍。作为炮灰的俊介来到决战之地诺门坎，亲眼目睹了柘植中尉在战场上死去。由于遭到苏联红军的毁灭性打击，日军仓皇撤至海拉尔，再也无以为继。侥幸不死的俊介失魂落魄地走在日军侨民逃难的人群之中。

心的旅行

Heintje是西德电影《英俊少年》的主角，相信这部电影很多人熟悉，但谈到他的其它影片可能大家就陌生了。Ein Herz geht auf Reisen德语直译叫一颗上路的心，拍摄于1969年，但40年了，这部电影还未有过中文配音，相信是没有传到中国的。　　片中Heintje（影片用的是他真名，英俊少年也是只是姓不同）是个孤儿，从开头他买完东西回到一所公寓的情景是为影片说明来由，那公寓不是他自己家，是他姨妈家而姨妈有了未婚夫后一心想跟他分开住。Heintje天天去马场看他喜欢的白马，与场主Alfred（英俊少年里演他父亲的演员）建立深厚感情，而Alfred有了女友后也疏忽了他还要去瑞士，所以Heintje被送到孤儿院。但他又从孤儿院逃出一路搭便车追随Alfred到了瑞士，Alfred被他深深感动还与女友分手了。Heintje搭的便车最后那个是一起走私团伙，在瑞士发现他后还绑架他，在警察等人帮助下，Heintje脱离危险，而Alfred也找到真爱，就是在德国认识的事务所的Hanna（英俊少年里演女律师的演员），他们决定结婚并收养Heintje。　　Heintje在片中一路唱着好听的歌那歌声让人陶醉其中，Ich sing ein lied fur dich直译是我为你唱首歌，在片中出现多次，可以说是这部的主题曲了，他的金嗓子让人佩服，现实中的他就是以金嗓子赢得众人的欣赏，他的少年时代的歌有荷兰语、德语、英语三种语言，也是语言天才。　　开头出现的Liebe Sonne（亲爱的太阳），是说明一个孤儿心中永远都是阳光　　，无论如何最终都是会得到幸福的。要相信爱就在身边，心中有阳光，无论遇到什么困难，都是不能被击垮的。

黑上帝白魔鬼

故事发生在巴西东北部，一名工人出于自卫杀死了老板，开始逃亡。一路上他目睹地主对农民的残酷剥削，便发奋当了一名侠客兼土匪，宣传暴力革命，还土地于人民。这是一部非常暴力的政治影片，其主题和倾向非常明显，但片中融合了大量民俗的元素。　　本片被众多评论家誉为是巴西电影史上最重要的一部电影。这是一部刻画人物生动的，给人深刻不灭印象的电影杰作，多来一直被认为是巴西乃至整个南美电影史上永恒的一部杰作。